lunes, 31 de octubre de 2011

Octubreton Día #31: Audition



¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #31: Audition

Takashi Miike es un hombre que trabaja rápido, parpadea y te has perdido tres de sus películas. No es exageración, solo entre los años 2001 y 2002 dirigió 15 películas; él hombre tiene una vasta cantidad de producciones en su curriculum, de todo género, desde absurdas películas para niños a ultra-violentas historias de yakuza e incluso comedias románticas. Sin embargo es más conocido por sus películas de terror y eso es en gran parte gracias a Audition, una obra maestra que perturba tanto como entretiene.

Audition es la historia de Shigeharu Aoyama, un cuarentón que vive solo con su hijo después de la muerte de su esposa. Incitado por su mejor amigo, Shigeharu decide volver a casarse, para este propósito solicita la ayuda de un amigo productor de cine que idea un plan bien conocido por su uso en la pornografía, crear audiciones para una película falsa, para así encontrar la mujer perfecta para Shigeharu.

Su amigo adquiere un gran número de hojas de vida y fotografías para este propósito, de los cuales le pide a Shigehiko elegir 30 mujeres para la audición. Incluso antes de la audición, Shigehiko tiene su mirada puesta en una mujer en particular, Asami Yamazaki. Su amigo piensa que hay algo extraño en ella, pero Shigehiko se ha enamorado y comienzan un romance. Audición explora la historia de Asami y su relación con Shigehiko.

Una hora del film pasa antes de que algo muy fuera de lo común  ocurra, e incluso cuando ese momento llega, los extraños sucesos son muy sutiles al principio. El ritmo de la película es más acorde al de un drama romantico/familiar que él de una película de terror. Se toma mucho tiempo estableciendo a los personajes, sus vidas, formas de actuar, etc. Es deliberadamente lento y casi aburrido para los que esperaban algo diferente, pero es lo que hace a la conclusión tan satisfactoria.

Cuando se llega a la segunda mitad no hay vuelta atrás.  Aquí es donde Miike comienza a jugar con las expectativas del público pues pasa a convertirse en un thriller más normal a una historia de fantasmas a una siniestra pesadilla violenta. hasta que finalmente nos damos cuenta de que se trata más sobre un villano psicótico. Esta revelación final conduce a la famosa escena culminante de la película, que pondrá a prueba los estómagos de la audiencia a medida que se aventuran en un territorio más espantoso acompañado de secuencias viscerales.

Las actuaciones no son nada menos que perfectas, hay un momento donde los actores dejan de ser ellos mismos y se convierten completamente en sus personajes. Eihi Shiina da una de las interpretaciones más poderosas del cine de terror, especialmente en la escena de tortura, que es muy breve y muestran poco de la tortura en sí, centrándose más en el goce sádico de Asami; lo que la hace mucho más perturbadora.

Mucha gente ha dicho que la historia es una analogía al poder que tienen las mujeres sobre los hombres, yo realmente no sé, siempre que la veo estoy muy ocupado siendo perturbado por las imágenes para tratar de ver más allá. Es una película demasiado real e inquietante, especialmente porque se va construyendo poco a poco para esos últimos 15 minutos en los que hay momentos en los que simplemente no se puede ver por lo terribles que son.

Audition representa un estilo de terror diferente, que apunta directamente a nuestra psique con un ritmo lento y metódico que no se identifica de inmediato como una película de terror, lo que hace que la conclusión más inquietante y sorprendente. Es una obre maestra y en mi opinión, la mejor película de terror de la historia.

Mejor momento: Cuando Aoyama decide llamar a Asami, nos presentan la escena más inquietante de la película: su apartamento vacío, se ve su figura sentada junto al teléfono y una bolsa de lona de gran tamaño en el fondo. Una vez que suena el teléfono, la bolsa de lona se mueve brusca y repentinamente y Asami nos da una fría sonrisa. Esta es la escena que cambia totalmente el tono romántico de la película y hace un giro a la izquierda en para convertirse en lo que sólo puede ser considerado como una pesadilla surrealista.  




Así culmina el viaje de 31 días por el cine de terror y suspenso del Octubreton, espero que hayan disfrutado leerlo tanto como yo disfrute escribirlo, feliz Halloween! 

domingo, 30 de octubre de 2011

Octubreton Día #30: Déjame Entrar




¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #30: Déjame Entrar

Pocas veces una película de terror puede pasar más allá de los límites del género y convertirse en una verdadera obra de arte. “Déjame Entrar” In hace eso con un increíble estilo visual y una narrativa que se mueve tal cual una composición de música clásica.

Oskar es un joven de 12 años que se ve abusado por sus compañeros de clase y quiere tomar venganza, sin embargo es muy débil y muy buena persona para hacerlo. Su soledad y falta de amistades lo definen, eso hasta que una misteriosa joven de su misma edad se muda al departamento adyacente y una bizarra amistad se forma entre ambos. Cuando una serie de asesinatos comienzan a suceder en el pueblo, Oskar descubre la terrorífica verdad: Su joven amiga es en realidad un vampiro que está matando a la gente para alimentarse.  Lo curioso es que esto no le hace querer dejar esa amistad.

Y es precisamente esa tan misteriosa y magnética amistad lo que mueve la película a un ritmo tan dinámico y la historia establece el lienzo perfecto para que fluya. Los momentos de terror y violencia están perfectamente balanceados con los de humanidad pura y cuando la violencia se produce es brutal y horrible, pero nunca es explotada. Nos quedamos con la pregunta de que es lo que acabamos de ver en lugar de ver el cuerpo decapitado de una mujer semi-desnuda en la pantalla.

Yo no soy usualmente fan de los niños actores, la mayoría hace un pésimo trabajo y son molestos, pero no se pueden decir suficientes cosas buenas sobre los dos actores principales que crean a personajes psicológicamente completos y demasiado maduros para su edad, lo que hace que los podamos entender de una forma que muy pocas películas pueden hacer.

En una época donde los vampiros aparecen en dos de cada tres películas y las grandes productoras los han convertido en no más que un objeto para satisfacer el morbo de una audiencia estúpida, “Déjame Entrar” nos da una original, inteligente y oscura fantasía de horror retorcido, una de esas películas especiales que son difíciles de clasificar. No es un mero ejercicio de estilo, es una brillante pieza de narración amoral, e incluso si las acciones de algunos personajes desafían toda lógica y sentido común, están allí sólo para recordarnos que este es un cuento de fantasía diferente.

Mejor momento: El climax de la película dura solo unos 40 segundos en un solo plano, pero está más lleno de tensión y horror que cualquier otra película de vampiros de los últimos 15 años.

Hay un remake americano llamado Let Me In que ha recibido buenas críticas pero la verdad no la he visto asi que no tengo opinión sobre la misma al momento, pero de todas formas sugiero ver la original primero, es una increíble película.  




El Octbreton continuara mañana, culminando su viaje de terror con: Audition. 

sábado, 29 de octubre de 2011

Octubreton Día #29: Freddy Vs. Jason



¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #29:Freddy Vs. Jason


Nunca he sido un gran fanático de las franquicias de Pesadilla en Calle Elm o Viernes 13, aunque he visto varias, las originales de ambas siguen sieguen siendo excelentes películas, especialmente la original Viernes 13 de 1979, la cual iba a ocupar este puesto en algún momento. Pero pensándolo mejor la que más disfrute, para mi sorpresa, fue Freddy vs. Jason.

La película hace recordar a los clásicos de Universal como Casa de Frankenstein o Frankenstein vs. El Hombre Lobo, en donde varios monstruos se enfrentaban unos contra otros y también a las secuelas de Godzilla, que lo ponían en contra otros monstruos como King Gidorah, Mothra o Rodan; pero nunca olvida sus raíces de slasher así que es como una combinación del terror clásico con el moderno.

En la última escena de “Jason Va al Infierno: El Último Viernes” vemos el guante de Fredy arrastrar la máscara de Jason al infierno. La película toma este concepto y comienza con un debilitado Freddy que no puede salir del infierno pues ha sido olvidado, por lo que despierta a Jason Voorhees para asesinar a los jóvenes de la calle Elm y así revivir el mito del asesino de los sueños, lo que le permitirá alimentarse de sus miedos. Pero Jason una vez encendido no se puede apagar, comienza a matar a todos los jóvenes de la calle Elm, lo que enfurece a Freddy. Ahora, con un pueblo aterrorizado en el medio, Freddy tiene que encontrar una manera de matar a Jason, haciéndolo entrar en sus sueños antes de que Jason acabe con todo Elm Street. Un grupo de jóvenes se encuentran en medio del enfrentamiento y buscan una forma de hacer que se destruyan el uno al otro, sacando a Freddy del mundo de los sueños a la realidad, donde el enfrentamiento continúa.

La historia combina los mejores elementos de ambas franquicias y lo mejor de todo es que a diferencia de las otras películas “vs” no espera hasta el final para mostrarnos la lucha entre ambos personajes, esta es prácticamente una lucha de 97 minutos  y a medida que avanza el espectador se va preguntando a quien apoyar.

Esto es como ver a dos leyendas de pie en el ring para una pelea de box. Cada uno tiene sus puntos débiles, pero cada uno sabe lanzar sus golpes con estilo, y (esperamos) que puedan permanecer invencibles hasta la última ronda. Es entretenida porque no pretende ser más que lo que el titulo promete.

Mejor momento: Todas las peleas son muy buenas, especialmente la del final, en donde Freddy utiliza el machete de Jason y Jason usa las garras de Freddy. 



El Octubreton continuara mañana, más cerca que nunca del final con: Let The Right One In

viernes, 28 de octubre de 2011

Octubreton Día #28: The Host




¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #28:The Host

The Host es una película de monstruo que se podría considerar la equivalente Koreana a Godzilla. Digo esto no porque ambos sean comparables en diseño, es más, no podrían ser más diferentes, sino porque ambos son el resultado de los temores de una sociedad en riesgo.

La película sigue a un torpe padre joven, Gang-Do y su familia. La historia comienza como toda buena película de monstruos, todo está en calma y sin problemas hasta que un gigantesco pez mutado sale bruscamente del río y comienza a matar a todos en su camino. En medio de toda la confusión Hyun-seo,  la hija de Gang-Do, es atrapada por el monstruo y lo arrastrada dentro del alcantarillado. La historia entonces se convierte en la búsqueda de Hyun-seo. Gang-Do y su familia deben evadir a las autoridades y el utilizar toda su astucia para continuar su búsqueda desesperada.

El monstruo está bien diseñado y se ve realista, lo que lo diferencia de los demás es que es el portador de un virus que es transmitido a todos aquellos con los que tiene contacto. Esto le da un toque más oscuro y critico a la película. Igual que Godzilla fue una representación de los miedos nucleares de la época, el monstruo de una película representa los miedos a los virus que han sido sobre dramatizados por los medios, como la gripe aviaria, porcina y el ántrax.

Pero esto no quiere decir que la película es totalmente oscura. Hay muchos momentos de comedia que son hilarantes y sabe balancear bien las escenas cómicas con las dramáticas y las de terror.

Otra cosa que la diferencia de la mayoría es que no se toma tiempo en sujetar al espectador con exposición, el monstruo aparece a solo unos minutos del comienzo de la película, la tensión sube de inmediato y nunca se detiene durante el curso de la historia. Además que es absolutamente brutal, varios personajes mueren como se espera de este tipo de película, pero esta no diferencia a los personajes viejos, jóvenes, hombres, mujeres, buenos, malos, protagonistas o secundarios. Es refrescante ver que una película no tiene miedo de matar a sus personajes principales si es necesario o no importarle lo que piense la gente al ver a una niña o un anciano morir sangrientamente.

Los actores son todos excelentes. Kang-Ho Song, ya un actor famoso en Corea, sin duda hace honor a su nombre, el veterano actor Hie-bong Byeon interpreta a un personaje que es totalmente diferente a los que ha hecho y Bae Doona no solo da una buena actuación, sino que también es absolutamente hermosa.

Con excelentes actuaciones, buenos efectos especiales, escenas emocionantes y un guión que equilibra el humor y el horror con gran habilidad, The Host es realmente algo especial, absolutamente recomendada para todos.

Mejor momento: La fuga de la familia del hospital es absolutamente divertido, el mejor momento de la película definitivamente. 


El octubreton continuara mañana con: Freddy vs. Jason. 

jueves, 27 de octubre de 2011

Octubreton Día #27: Arrástrame al Infierno



¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #27:Arrástrame al Infierno


Esta película presenta un problema que siento que debo abordar. No conozco a nadie que la haya visto y no la haya odiado, creo que la gente ve esta película esperando terror puro y sobrenatural. Definitivamente, una película llamada Arrástrame al infierno debe horripilante, ¿o no?

El problema yace en que esta no es una película de terror, es una comedia de terror, he allí la diferencia. Esta película es grotesca, absurda y casi melodramática, pero eso es lo que intenta ser y cumple su objetivo. Sam Raimi, a quien ya vimos en la lista con Evil Dead II, mantiene un tono serio y amenazante, al igual que la original "Evil Dead"; eso a mi parecer es lo que tiende a confundir a la gente mientras la ve. Pero en ningún momento deja atrás los elementos bufones en las escenas más horribles, lo que reduce la tensión y hace eco a las 2 últimas películas de la trilogia "Evil Dead".

Es ciertamente una película que se tiene que ver en el estado de ánimo correcto, no la puedo recomendar a todo el mundo pues muchas de las escenas pueden inducir problemas del tipo vomitivo, pero es divertida y entretenida y no pretende ser nada más que eso, es justo lo que tiene que ser.

Mejor momento: El funeral de la vieja gitana es simplemente increíble por lo absurdo que es.   



El Octubreton continuara mañana con: The Host.

miércoles, 26 de octubre de 2011

Octubreton Día #26: La Novia de Frankenstein



¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #26:La Novia de Frankenstein

Cuando pensaba sobre cual clásico de terror de Universal debería agregar a la lista la solución fue muy fácil. Muchas de ellas no han envejecido muy bien que digamos. “Drácula” de Bela Lugosi funciona mejor hoy en día como somnífero que como entretenimiento, “El Hombre Invisible” aún impresiona por sus efectos pero es algo tonta, “Casa de Drácula” es terrible y “El Hombre Lobo” es demasiado melodramática para tomar en serio.  Las primeras tres de la serie Frankenstein, Casa de Frankenstein y La Creatura de la Laguna Negra son las que aún se mantienen excelentes y de esas, Novia de Frankenstein es la mejor.

El film sigue directamente a la primera, comenzando solo unos momentos después del final de la original. No sin antes sujetarnos a un terrible prologo donde Mary Shelley nos cuenta que el monstruo sobrevivió la quema del molino, es un momento realmente estúpido y a veces es mejor simplemente obviarlo y pasar directamente a la historia.

La historia comienza con un disciplinado Henry Frankenstein, quien ha abandonado sus planes para crear seres vivientes compuestos por partes de cadáveres, sólo para recaer en la tentación y finalmente ser obligado por el monstruo, alentado por el viejo mentor de Henry, Dr. Pretorius, para que le construya una compañera.

Desde el comienzo podemos ver lo brutal que es el monstruo, quien asesina a uno de los pobladores (el padre de la niña a quien mato en la primera película) y también a su esposa. El ver que el monstruo ha acabado con toda una familia, y que la película no tema a matar a jóvenes es algo sorpresivo considerando la época.

Sin embargo, a medida que transcurre la historia se le da mucha más personalidad al monstruo de lo que tenía en la primera película. Aquí el talento de Boris Karloff no es reducido a gruñidos y gritos, el transforma al monstruo en un personaje mucho más compasivo.

Luego de que el monstruo es atacado, quemado, amarrado y apresado, escapa al bosque y encuentra a un viejo hombre siego en una cabaña. Esta parte es importante pues el hombre le enseña a hablar (o al menos algunas palabras), estos momentos son tanto cómicos como tiernos, haciéndonos más apegados al monstruo, cosa que rara vez pasa en las películas de terror.

El hecho de que Frankenstein no quiere seguir con sus experimentos abre el camino a un nuevo científico loco, el Dr. Pretorious, interpretado por Ernest Thesiger. Él se roba el show fácilmente, es maligno y fascinante como pocos personajes, es como el diablo en el hombro de Frankenstein. Junto a la de Karloff, es la mejor actuación de la película.

El final es simplemente excelente, uno de los mejores en la historia del cine. Lo único realmente decepcionante es que la novia aparece solo por unos minutos y no hace mucho, lo cual es raro pues la segunda mitad de la película se basa completamente en buscar su creación. Pero aún así su presencia es icónica.

La producción en si es de primera categoría, con gigantescos sets, ángulos de cámara elegantes, un maquillaje increíble y detallado tanto para el monstruo como para su novia, efectos especiales extraordinarios para su tiempo y un soundtrack memorable.  
  
No es una película perfecta, hay diálogos que son completamente ridículos, actores secundarios que tienden a sobreactuar y son verdaderamente fastidiosos y algunos momentos bruscos. Pero aún así, la decisión de darle al monstruo dialogo y un lado emocional la hace más interesante y es entretenida de principio a fin. Simplemente una obra maestra.  

Mejor momento: El Dr. Pretorious cenando en un ataúd al lado de unos huesos y entablando una conversación amigable con el monstruo. Humor negro en su mejor forma. 




El Octubreton continuara mañana con: Arrastrarme al Infierno 

martes, 25 de octubre de 2011

Octubreton Día #25: Pez Frío


¿Qué es Octubreton?
Octubreton es una serie de blogs en los cuales destacare 31 de mis películas de terror, suspenso y monstruos favoritas durante todo el mes de Octubre en celebración del Halloween. Estos incluyen una breve reseña de la película explicando porque me gusta y una explicación breve y libre de spoilers de su historia. Las películas elegidas NO representan lo mejor del genero ni pretende ser una lista definitiva de las mejores, solo son mis favoritas personales, las cuales recomiendo a cualquier persona interesada.


Día #25: Pez Frío



Ah Sion Sono, nos volvemos a encontrar, magnifico genio bastardo.  Pez Frío es su más reciente thriller y la verdad es que no sé ni siquiera donde comenzar para explicarlo.  

Para ponerlo de forma simple, Pez Frío es un thriller de asesinatos en serie enfocado en dos comerciantes de peces tropicales. Shamoto tiene una pequeña tienda junto con su esposa y su hija que lo odia. Él es una persona patética de pies a cabeza. Sin embargo, una coincidencia fatal le hace conocer y volverse amigo del rico y exitoso distribuidor de pescado Murata. Él es un psicópata maniaco y un demonio tentador, con una fantástica habilidad para convencer a la gente a la depravación. Él contrata y entrena a Shamoto en el noble arte de asesinar a la gente y deshacerse de sus cuerpos.

Debo confesar que todavía no entiendo esta película, siendo la única de la lista que he visto solo una vez. No es secreto que Sono utiliza sus historias para criticar a la sociedad japonesa moderna, pero aún no encuentro la crítica en esta película. En algún momento pensé que puede haber sido a la forma en la que el núcleo familiar se ha roto hoy en día, pero esa parte del film desaparece después de unos 40 minutos para enfocarse en los asesinatos. No sé, tal vez estoy sobrepensandolo. 
   
Lo que sí está claro es que esta película es sangrienta, tal vez la más sangrienta que he visto en mi vida, al punto en que es repugnante. Hay una gran cantidad de momentos de depravación y violencia a lo largo de la película, muchos de ellos empujando los límites del buen gusto hasta el punto en que simplemente hay que hacer una pausa y esperar a que su efecto pase para continuar viéndola. No es una película fácil de digerir, ya que casi inmediatamente se nos muestra una larga escena de violación que es inquietante, extraña y siniestra. A partir de aquí las cosas simplemente se vuelven más locas.

Y eso es lo que esta película es: Total y completamente loca, hay muchos momentos en los que nos deja pensando “¿Qué rayos estoy viendo?” y la mayoría de las escenas son fascinantes porque son tan bizarras.  Sin embargo hay ciertas cosas en las que me siento inclinado a definir un límite. En cuanto a las representaciones cinematográficas de violaciones, esta película tiene mucho peores que, por ejemplo, Irreversible. Me puedo tratar de convencer que es sólo una película, pero aún así, Pescado Frío sujeta al espectador a escenas brutales de violación que duran demasiado y no mueven la historia de manera significativa haciéndolas difícil de apreciar, o incluso justificar como entretenimiento válido.

Pescado Frío es tan extremadamente repugnante como es terriblemente hermosa, y las casi dos horas y media de duración pasan volando, dejándonos con un nudo en el estómago y la sospecha de que la naturaleza humana es fundamentalmente maligna.

Mejor momento: Cierto asesinato con un bolígrafo, es terriblemente grotesco pero increíble de ver. 



El Octubreton continuara mañana con: La Novia de Frankenstein.